Alexander McQueen

Îmbrăcămintea Alexander McQueen poartă o reflectare a personalității creatorului său - excentric și strălucit Lee Alexander McQueen.

După o plecare bruscă din viața designerului, marca continuă să-și mențină stilul, încântând cu haine extravagante și imagini îndrăznețe sfidătoare.

Alexander McQueen este brand-ul pentru segmentul de lux, fondat de designerul Alexander McQueen din Londra. Aceasta este cea mai scandaloasă și scandaloasă casă de modă din Anglia.

Fondatorul mărcii este o personalitate unică, un designer de modă talentat, care a primit titlul de "designerul britanic al anului" de trei ori la o vârstă destul de fragedă - în 1997, 1998 și 2002.

Unul dintre puțini care au determinat și au preluat instantaneu tendințele modei la începutul a două secole. În mâinile sale, chiar și cele mai impersonale culori au venit la viață, au început să "cântă și să cânte", câștigând putere fără precedent.

Colecțiile lui Alexander combină armonios armoniile absolute, această caracteristică incredibilă a făcut ca marca sa să fie atât de unică.

Biografia designerului nu este mult diferită de ceilalți contemporani ai săi. Fiind de la o familie săracă din Londra, nu și-ar fi putut imagina că ar putea obține un astfel de succes, iar marca lui ar deveni populară în întreaga lume.

• Lee McQueen sa născut la 17 martie 1969 la Londra. Îi plăcea de modă încă din copilărie, desenând schițe de rochii pentru femei, dar familia era împotriva hobby-urilor sale.
• În 1985, a renunțat la școală și a părăsit casa părinților, stabilindu-se să lucreze în studioul Anderson & Shepherd. Mai târziu a fost invitat să joace costumul pentru atelierul de teatru unde a cusut costume de scena.

• În 1989, a devenit asistent al designerului japonez de modă Koji Tatsuno și a intrat în Colegiul Central Martins din St. Martins.
• În 1992 a obținut o diplomă de master cu o specialitate de design. Colecția de absolvire a maestrului a atras atenția publicului, însă a fost făcută o impresie deosebită cu stilistul Isabella Blow, care a cumpărat toate echipamentele gata făcute. Mai târziu, ea a avut o mare influență asupra promovării tânărului designer, la sfătuit să-și schimbe numele în Alexandru, iar el ia considerat muza.
• În 1994, designerul și-a înregistrat propria marcă Alexander McQueen.
• În 1996, a devenit directorul de artă al Givenchy, urmând John Galliano și lucrează în această funcție până în 2001.
• În 1997, marca Alexander McQueen a trecut în posesia Grupului Gucci.
• În 2001, Gucci a devenit proprietarul a jumătate din acțiunile lui McQueen. În același timp, Alexandru sa despărțit de Givenchy și sa concentrat pe brandul său, obținând libertatea creativă completă. Din acel moment, povestea de succes a lui Alexander McQueen a început.

• În 2003, a fost introdusă prima regală de parfumuri feminine, patru ani mai târziu versiunea masculină a fost lansată.
• 29 octombrie 2003, a primit Ordinul Imperiului Britanic din mâinile lui Elizabeth II din Palatul Buckingham.
• În 2005, a început cooperarea cu compania sportivă Puma, designerul a lansat o colecție de pantofi.
• În 2006, a fost creată linia democratică McQ, care în cele din urmă a devenit poziționată ca un brand separat de tineret McQ de Alexander McQueen.
• În 2007, marca Samsonite a lansat bagaje asemănătoare pieptului uman, proiectat de Alexander.
• În 2009, McQueen a creat costume pentru piesa "Eonagata", care a fost dedicată ghicitoarei Chevalierului danez francez.
• 11 februarie 2010 a fost găsit spânzurat în propria casă din Londra.Motivele pentru care autorul sa sinucis nu sunt cunoscute. Moartea sa subită a atins mulți oameni și a fost discutată în mod activ la cea mai apropiată Săptămână de Modă.

O lună mai târziu, postul de director creativ al mărcii a fost preluat de asistentul lui McQueen - Sarah Burton, care este încă în această poziție.

În timpul vieții sale, Alexander McQueen a reușit să elibereze 35 colecții de haine din 1992 până în 2010. Fiecare merită o mențiune separată, dar ne vom familiariza cu cele mai interesante și provocatoare dintre ele.

• St Martins Colectia de absolventi MA, Jack Ripper, isi traverseaza victimele ("Jack Ripperul care se uita pentru victime"), 1992

Colecția finală a designerului, dedicată lui Jack the Ripper. Din păcate, nu există fotografii de la debutul de debut, iar proprietarul colecției este Isabella Blow, despre care am menționat mai sus.

Cu toate acestea, mai multe lucruri din această colecție au luat parte recent la expoziția Alexander McQueen: Savage Beauty, care a avut loc la Muzeul Metropolitan din New York.

Printre exponate - o rochie de mătase cu un model de sârmă ghimpată, decorată cu păr uman. Aceasta este o referire la femeile cu comportamente ușoare din epoca victoriană. Și-au vândut părul, de unde au făcut apoi peruci cu bucle.

Inițial, buclele tale, ambalate în saci de plastic, erau atașate tuturor hainelor de designer.

• Highland Rape ("rapus Scoția"), toamna / iarna 1995

Numele provocator a fost dat unei colecții dedicate conflictului dintre Scoția și Anglia. Modelele au mers pe podium, reprezentând tristețea pe marginea isteriei și purtând îmbrăcăminte plată cu decupaje.

Apoi, după ce au înțeles greșit colecția, criticii l-au acuzat pe Alexander că urau femei.

• Foamea, primavara / vara 1996

Colectia a glorificat frumusetea vampirilor inainte de a deveni mainstream. La mijlocul anilor '90, designerul a folosit topuri care seamănă cu pungi de sânge, bluze negre asimetrice de mătase și pantaloni tăiați în șold.

Unele fuste erau decorate cu coarne de reni, iar un fragment din corn se transforma într-un semn de cercel-canin, puternic si sofisticat in acelasi timp.

• Dante (Dante), toamna / iarna 1996

Spectacolul a fost dedicat enoriașilor bisericii Huguenot, ai căror enoriași au fost descendenți ai lui Alexandru. Modelele s-au dus la podium însoțite de muzică de organe, ele însele aveau pielea palidă și buzele sângeroase. Atmosfera din hol trebuia să le reamintească celor care s-au adunat și se apropiau de moarte.

Colecția este deosebit de notabilă pentru faptul că rochiile au fost tipărite cu fotografii ale oamenilor luați de celebrul fotograf militar Don McCalin.

• Voss, primăvara / vara anului 2001

Spectacolul a devenit una dintre cele mai ambițioase spectacole, nu numai pentru brand, ci și pentru industria modei ca un întreg. Clubul Mirror și multe alte decorațiuni au fost concepute pentru a imita un spital de psihiatrie.

Modelele, care ilustrau bolnavii mintali, purtau rochii curgatoare, decorate cu broderii, pene si coji de mucegai. Capetele unora erau bandajați, în timp ce alții erau decorați cu pălării în forma unei păsări umplute.

Colectia a inclus si pantaloni de birou, bluze din plastic, jachete asimetrice. A fost un joc de contraste - liniile simple au fost completate de imagini hiperbolice.

Din moment ce McQueen iubea păsările din copilărie, aceasta nu era singura colecție în care folosea pene - ele erau materiale permanente pentru creativitate și crearea de capodopere incredibile.

• La Dame Bleue ("Lady in Blue"), primăvara / vara anului 2008

Sinuciderea unui prieten și a muzei lui Isabella Blow în 2007 a fost o mare lovitură pentru Alexander. Pentru a face față emoțiilor acumulate, designerul a dedicat următoarea colecție mentorului său, în funcție de stilul ei.

Era îmbrăcăminte în motive asiatice, rochii cu păsări umplute, pălării, imitații de măști de împrejmuire și, bineînțeles, pălării celebre de la o adunare de fluturi pe care Philippe Tracy a ajutat-o ​​să o creeze.

• Vaduvele Culloden (Culloden Widows), toamna / iarna 2006

O altă colecție care este dedicată istoriei sângeroase turbulente din Scoția, din care au fost strămoșii săi.Potrivit memoriilor prietenilor, el a fost literalmente obsedat de această țară.

În colecție, McQueen a folosit în principal țesături texturate polisilubice, tartan, pene și blănuri. Olul îmbrăcămintea de cap a jucat coarne de cerb, cuiburi, aripi de fluturi și păsări. Spectacolul sa încheiat cu o hologramă ascunsă de Kate Moss într-o rochie de organza fără greutate.

• Cornul multor, toamna / iarna 2009

Acest spectacol astăzi rămâne unul dintre cele mai spectaculoase și memorabile din istoria industriei de modă. Designerul sa îndreptat din nou la tema păsărilor, de data aceasta depășind el însuși.

Tema colecției este dedicată vârstei de consum în care trăim. Modelele au ajuns la podium în tocuri foarte înalte, îmbrăcate în îmbrăcăminte contraste de culori.

Spectacolul a fost completat de două modele care au apărut în rochii de cocon alb și negru. Rochiile erau realizate complet din pene - acum ele pot fi considerate în siguranță ca fiind una dintre cele mai recunoscute capodopere ale designerului.

• Platon's Atlantis ("Atlantis din Platon"), primăvara / vara anului 2010

Cea mai recentă colecție a designerului, care a demonstrat zborul imaginației sale nemaipomenite. Ea îl numește un fel de "sfârșit al lumii" de la Alexander McQueen.

Designerul a fost inspirat de problemele legate de încălzirea globală și de viața după apocalipsă. Spectacolul a devenit întruchiparea fanteziilor lui Alexandru, în care planeta este locuită de oameni reptilieni care s-au adaptat la viața pe uscat și sub apă.

Colecția include rochii aerisite, rochii de formă neobișnuită, cu un șarpe și o imagine a aripilor fluture irizat. Pe cap, modelele au avut coafuri mari, care au fost concepute pentru a completa imaginea de ființe extraterestre.

Colecția este deosebit de recunoscută, datorită legendarelor pantofi Armadillo (cu "nava de luptă" engleză). Acestea sunt pantofi de formă neobișnuită, cu o platformă înaltă și un toc de 30 centimetri.

Au câștigat o popularitate deosebită datorită Lady Gaga, care a apărut în clipul lor, apoi a cumpărat majoritatea modelelor prezentate.

În lucrarea sa, Alexander McQueen a cultivat moartea în sine și viața după moarte. De exemplu, colecția Dante din 1996 a fost dedicată acestei teme.

Fara a fi surprinzator, una dintre personajele asociate cu munca designerului este craniul. De exemplu, ele pot fi găsite pe tricouri, precum și schelete și imagini de pene, care au jucat, de asemenea, un rol important în lucrarea lui Alexandru.

Tricourile, de regulă, sunt realizate în tonuri neutre - alb, negru, albastru închis, gri. Ele sunt minunate pentru uzura obișnuită și diferă doar prin amprente provocatoare.

Sarah Burton continuă să lucreze cu pricepere asupra mărcii lui Alexander McQueen. În general, colecțiile ei au devenit mai feminine și mai delicate, se poate spune chiar mai "ușor de purtat".

În sortiment puteți găsi un strat pentru fiecare gust - în vrac și montat, lung și asimetric. Sunt mulțumiți de o mare varietate de forme, texturi și stiluri.

Poate cel mai iconic rochie de mireasa pentru casa de moda Alexander McQueen este tinuta creata pentru Kate Middleton in 2011 de Sarah Burton. Aceasta este o rochie de mireasă elegantă pe care oamenii o vor aminti de foarte mult timp.

Fabricat din satin, a fost butonat pe spate cu 58 butoane, iar trenul a fost de 2,7 metri lungime. Partea superioară a rochiei a fost cusută din dantelă, decorată cu modele de flori - simboluri ale Marii Britanii. Pe tivul de rochie a fost, de asemenea, trim de dantelă, în general, costum a constat din mai mult de 200 de aplicații. El a fost estimat la 50.000 de dolari.

Pentru unii, pantofii lui McQueen sunt dezgustători, pentru că cineva - încântă, dar nu lasă aproape pe nimeni indiferent.

De exemplu, în 2009, a prezentat o colecție de pantofi pe tocuri de 30 de centimetri, care seamănă cu copitele. Unele modele chiar au refuzat să participe la spectacol, găsind pantofii prea exagerați.

În cadrul diferitelor colecții, el avea pantofi asemănătoare cu maxilarul unui străin străin, sandale pe o platformă fantezie, decorate cu fluturi, pantofi cu două tocuri în stil japonez.

După plecarea lui din viață, pantofii de delir au devenit mai restricționați și mai concis. Sarah Burton este o colecție care include pantofi și sandale destul de mediocre, dar sunt mai potrivite pentru uzul zilnic.

În 2005, marca sportivă germană Puma a semnat un contract de mai mulți ani cu designerul. Casa lui a început să dezvolte colecții de pantofi pentru capsulă, care includeau adidași și adidași cu un design uimitor.

Pentru croirea pantofilor, au fost folosite numai materiale de înaltă calitate, care au făcut pantofii sportivi deosebit de unici - aceștia sunt piele italiană, piele de oaie nappa, capre, viței, piele amestecată cu piele de căprioară, blană de ponei. Desigur, designul adidaților poate fi urmărit prin scrisul unic de mână al lui McQueen.

Colaborarea acestor două mărci a permis realizarea incredibilului design, comoditate și practicitate, ceea ce este deosebit de important - atunci când adidații și adidații au trecut dincolo de sala de sport, devenind pantofi de zi cu zi.

În 2006, marca a semnat un contract pentru a crea o colecție de pungi și valize cu Samsonite. Casele au făcut o senzație reală - pe capacul unui model, coaste umane au fost storse, iar altul imita shell-ul de broască țestoasă.

Inelele iconice ale casei de modă au apărut după moartea designerului. Continuând tradițiile create de designer, Sarah a creat o colecție de ambreiaje împodobite cu cranii, pe care Alexander a adorat-o.

Acest ambreiaj este recunoscut datorită mânerului sub formă de articulații de alamă, care servesc, de asemenea, ca decor spectaculos. Designul a folosit motive florale și florale, iar pungile în sine sunt realizate din metal și din piele groasă.

Punctele lui Alexander McQueen sunt varietate și libertate, combinate cu expresivitate concisă. Toate modelele sunt fabricate de Safilo italiană, astfel încât acestea se pot lăuda cu o calitate excelentă și caracteristici tehnice excelente.

Forma și aspectul ochelarilor sunt diverse, mai ales femeile de modele de dragoste de modă cu cranii care arată luminoase și șocante.

Din 1996 până în 2001, marca a colaborat cu bijutierul Shaun Lin, care a creat bijuterii pentru spectacole de modă. În timpul muncii lor grele, lumea a văzut astfel de lucruri incredibile, cum ar fi corsete-coloanei vertebrale, ghearele de cercel, o manșetă de porcupină, ornamente din alamă, cupru și alte metale neobișnuite.

Ulterior, designerul a lansat o colecție de bijuterii cu cranii - un simbol al mărcii. Acesta a inclus brățări și inele mari din piele și metal.

În prezent, marca Alexander McQueen a lansat 11 parfumuri, dintre care cea mai timpurie este Regatul, a fost lansată în 2003. Acesta aparține grupului de arome picante orientale și conține note de citrice, mirodenii și flori.

O sticlă de parfum cu o formă neobișnuită, la un anumit unghi, arată ca o jumătate de inimă.

Mai multe ediții limitate feminine au fost, de asemenea, lansate. Kingdom Limited Edition și Kingdom Summer - parfum oriental mai ușor cu note florale.

În 2005 a venit aroma My Queen, care aparține grupului de flori orientale. Acesta include note violete, migdale, iris și alte florale.

Judecând după recenzii, parfumul poate fi numit pulbere, cu o ușoară adaos de condimente. Rezistența, la fel ca în cazul precedent, este foarte mare, aroma păstrează pielea pentru o lungă perioadă de timp și oferă un pumn bun.

Mai multe versiuni ale acestui parfum au fost de asemenea lansate: My Queen Deluxe Edition și My Queen Light Mist.

În 2016, au fost lansate două parfumuri mai multe femei - McQueen Parfum și McQueen Eau de Parfum. Ambele fac parte din grupul de parfumuri florale orientale.

În 2017, a existat o altă variantă a parfumului - McQueen Eau Blanche, care aparține grupului de mosc floral lemnos.Combină iasomia, tuberoza și violet.

Este incontestabil faptul că plecarea lui Alexander McQueen din viață a dus la schimbări în colecțiile mărcii. Cu toate acestea, fiind studentă de geniu, Sarah Burton reușește să păstreze designul unic și tăierea unică, ceea ce face astăzi Alexander McQueen haine dorite și iubite în întreaga lume.